Bài viết này liệt kê thực hành được liệt kê trong Di sản văn hóa phi vật thể của UNESCO trong Hungary.
Hiểu biết
Hungary là Quốc gia thành viên của Công ước về Di sản Văn hóa Phi vật thể và được phê chuẩn về .
Quốc gia này có bốn thực tiễn được liệt kê trên "danh sách di sản văn hóa phi vật thể đại diện Của UNESCO.
Hai thực hành được bao gồm trên "đăng ký các thực hành tốt nhất cho văn hóa bảo vệ an toàn »
Không có thực hành bổ sung nào được lặp lại trên "danh sách sao lưu khẩn cấp ».
Danh sách
Danh sách đại diện
| Thuận lợi | Năm | Miền | Sự miêu tả | Vẽ |
|---|---|---|---|---|
| 1 Nghệ thuật dân gian của Matyo, nghề thêu của một cộng đồng truyền thống | 2012 | bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Nghệ thuật dân gian từ cộng đồng Công giáo La Mã Matyo trong và xung quanh thị trấn Mezőkövesd, bên trong đông bắc Hungary, được đặc trưng bởi các họa tiết hoa văn được tìm thấy trong tranh thêu phẳng và các đồ vật trang trí. Matyo thêu trang trí trang phục truyền thống của vùng được người dân địa phương mặc trong các lễ kỷ niệm và biểu diễn các điệu múa và bài hát dân gian. Thiết kế hoa đã đóng một vai trò quan trọng trong việc củng cố hình ảnh bản thân và bản sắc của cộng đồng Matyo, và được sử dụng trong thiết kế nội thất, thời trang và kiến trúc đương đại, ngoài thêu. Các thành viên của cộng đồng đã thành lập Hiệp hội Nghệ thuật Dân gian Matyó vào năm 1991 để truyền dạy nghệ thuật thêu và tổ chức nhiều sự kiện và chương trình văn hóa. Trong Vòng tròn thêu Borsóka, bất kỳ ai cũng có thể học nghệ thuật, kỹ thuật và thiết kế thêu từ những bậc thầy dày dạn kinh nghiệm. Trong Đoàn múa dân gian của mình, các thành viên mặc trang phục truyền thống được thêu tinh xảo, do đó góp phần duy trì sự tồn tại của nó. Sự phổ biến trên toàn quốc của thêu Matyo đã khiến nó trở thành một hình thức thu nhập phụ giúp phụ nữ có thể mua các loại vải tốt và vật dụng cần thiết để may trang phục cầu kỳ. Thường được thực hiện như một hoạt động tập thể, nghề thêu củng cố mối quan hệ giữa mọi người và tăng cường sự gắn kết cộng đồng, đồng thời cho phép phát triển sự biểu đạt nghệ thuật cá nhân. |  |
| Falconry, một di sản sống của con người Ghi chú Hungary chia sẻ cách làm này vớinước Đức, NS'Ả Rập Saudi, NS'Áo, NS nước Bỉ, NS các Tiểu Vương Quốc Ả Rập Thống Nhất, NS'Tây Ban Nha, NS Nước pháp, NS'Nước Ý, NS Kazakhstan, NS Maroc, NS Mông Cổ, NS Pakistan, NS Bồ Đào Nha, NS Qatar, NS Syria, NS Hàn Quốc và Czechia. | 2016 | thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội | Nuôi chim ưng là hoạt động truyền thống nhằm bảo tồn và huấn luyện chim ưng và các loài chim ăn thịt khác để bắt trò chơi trong môi trường tự nhiên của chúng. Ban đầu được sử dụng như một phương tiện kiếm thức ăn, ngày nay nuôi chim ưng xác định với tinh thần thân thiết và chia sẻ hơn là tồn tại. Nó chủ yếu được tìm thấy dọc theo các tuyến đường và hành lang di cư và được thực hành bởi những người nghiệp dư và chuyên nghiệp ở mọi lứa tuổi, nam giới và phụ nữ. Falconer phát triển một mối quan hệ bền chặt và gắn kết tâm linh với những con chim của họ; cần có sự tham gia mạnh mẽ để nhân giống, huấn luyện, đào tạo và bay chim ưng. Falconry được lưu truyền như một truyền thống văn hóa thông qua các phương tiện khác nhau như cố vấn, học tập trong gia đình, hoặc đào tạo chính thức hơn trong các câu lạc bộ. Ở các nước nóng, những người nuôi chim ưng đưa con cái đến sa mạc và dạy chúng cách điều khiển con chim và xây dựng mối quan hệ tin cậy với nó. Mặc dù những người nuôi chim ưng đến từ nhiều nguồn gốc khác nhau, nhưng họ chia sẻ những giá trị, truyền thống và tập quán chung bao gồm phương pháp huấn luyện chim và cách chăm sóc chúng, thiết bị được sử dụng và mối quan hệ tình cảm giữa người nuôi chim ưng và con chim. Falconry là nền tảng của một di sản văn hóa rộng lớn hơn, bao gồm trang phục truyền thống, thức ăn, bài hát, âm nhạc, thơ ca và điệu múa, tất cả các phong tục được nuôi dưỡng bởi các cộng đồng và câu lạc bộ thực hành nó. |  |
| 2 | 2009 | * phong tục xã hội, nghi thức và sự kiện lễ hội * kiến thức và thực hành tạo thành một phần của nghề thủ công truyền thống | Tháng Ba của Busó ((hu) Busójárás hoặc (giờ) Pohod bušara) là một lễ hội nổi tiếng diễn ra ở Mohács ở miền nam Hungary, lễ hội hóa trang kéo dài sáu ngày đánh dấu sự kết thúc của mùa đông, được đặt tên theo busó, những người (theo truyền thống là đàn ông) trong trang phục đáng sợ, đeo mặt nạ gỗ và áo khoác len lớn. Lễ hội là một sự kiện nhiều mặt, bao gồm cuộc thi trang phục dành cho trẻ em, triển lãm nghệ thuật của các thợ thủ công mặt nạ và các thợ thủ công khác, sự xuất hiện của hơn 500 busó trên ca nô trên sông Danube để diễu hành qua thành phố cùng với những chú ngựa tuyệt vời. -đi nổi rút bằng động cơ hoặc có động cơ, bối cảnh đốt cháy một chiếc quan tài tượng trưng cho mùa đông, một đống lửa trại ở quảng trường chính của thị trấn cũng như các bữa tiệc và âm nhạc khắp thành phố. Ban đầu, truyền thống được tạo ra bởi cộng đồng thiểu số Mohács của Croatia, nhưng ngày nay nó là biểu tượng của toàn thành phố và là nơi kỷ niệm các sự kiện trọng đại trong lịch sử của thành phố. Không chỉ là một sự kiện xã hội, lễ hội hóa trang là sự thể hiện của thành phố, một nhóm xã hội và quốc gia. Nó đóng một vai trò xã hội quan trọng bằng cách cho mọi người cơ hội để thể hiện mình trong cộng đồng. Các biểu hiện nghệ thuật của các lễ hội được các nhóm busó tự trị từ mọi nền văn hóa bảo tồn, nhiều người trong số họ đã truyền lại kỹ thuật chạm khắc mặt nạ và các nghi lễ cử hành cho các thế hệ trẻ. | ,_2009.jpg/150px-Busójárás_(Mohács),_2009.jpg) |
| Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, in dự trữ bằng bảng và nhuộm bằng màu chàm ở châu Âu Ghi chú Hungary chia sẻ cách làm này vớiÁo, NS'nước Đức, NS Xlô-va-ki-a và Czechia. | 2018 | bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, dịch theo nghĩa đen có nghĩa là "bản in màu xanh dự trữ" hoặc "thuốc nhuộm màu xanh dự trữ", đề cập đến việc thực hành bôi một lớp bột nhão chống vết bẩn lên vải trước khi bôi lên lớp vải đó bằng thuốc nhuộm chàm. Lớp keo cứng ngăn không cho thuốc nhuộm thấm vào thiết kế, cho phép nó giữ được màu trắng hoặc không bị lem sau khi nhuộm. Để áp dụng các thiết kế vào vải, các học viên sử dụng những tấm ván được làm thủ công đôi khi có từ 300 năm trước, mô tả các thiết kế lấy cảm hứng từ khu vực, chung chung hoặc Cơ đốc giáo. Sự thể hiện của hệ động thực vật địa phương gắn liền với văn hóa địa phương của các vùng. Nhuộm chàm truyền thống không chỉ giới hạn ở khâu in: dây chuyền dệt còn bao gồm việc chuẩn bị nguyên liệu thô, kéo sợi, dệt, hoàn thiện, in và nhuộm. Ngày nay, thực tế chủ yếu liên quan đến các xưởng gia đình nhỏ chạy bằng máy in thế hệ thứ hai đến thứ bảy. Mỗi xưởng gia đình dựa vào sự hợp tác của các thành viên khác nhau trong gia đình, những người tham gia vào từng giai đoạn sản xuất không phân biệt giới tính của họ. Kiến thức truyền thống vẫn dựa trên các tạp chí (tài sản gia đình) có từ thế kỷ 19, và được truyền tải thông qua quan sát và thực hành. Các diễn viên có mối liên hệ cảm xúc mạnh mẽ với sản phẩm của họ và yếu tố truyền tải cảm giác tự hào gắn với truyền thống gia đình lâu đời. |  |
Đăng ký các Thực tiễn Bảo vệ Tốt nhất
| Thuận lợi | Năm | Miền | Sự miêu tả | Vẽ |
|---|---|---|---|---|
| Phương pháp Táncház: một mô hình Hungary để truyền tải di sản văn hóa phi vật thể | 2011 | * truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng * Biểu diễn nghệ thuật * thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Mô hình Táncház ("nhà khiêu vũ") dạy múa và âm nhạc dân gian kết hợp các hình thức học tập truyền thống với các phương pháp sư phạm hiện đại và văn hóa dân gian. Đầu tiên người hướng dẫn thể hiện các mẫu hoặc động tác, sau đó được người tham gia bắt chước, xếp thành vòng tròn, đệm nhạc trực tiếp, cho đến khi đạt được trình độ nhảy tự do và ứng tác nhất định. Điệu nhảy được bổ sung bởi các bài hát hướng dẫn, các hoạt động thủ công và các bài thuyết trình về dân tộc học. Bất kỳ ai, bất kể tuổi tác hay kỹ năng, không có kinh nghiệm trước đó, đều có thể trở thành một người tham gia tích cực. Thông qua việc thực hành và lưu truyền di sản văn hóa phi vật thể này, mục đích là thiết lập một hình thức giải trí dựa trên các giá trị, góp phần tăng cường mối liên kết trong cộng đồng và vẫn mang tính giải trí trong khi đi học. Các phương pháp Táncház cũng được sử dụng trong các trường nghệ thuật và ở tất cả các cấp giáo dục công cộng, đồng thời ảnh hưởng đến múa dân gian và biểu diễn âm nhạc. Lễ hội quốc gia và hội chợ Táncház đại diện cho mỗi năm quy tụ lớn nhất của tất cả những người mang, người hòa giải và nghiệp dư của phương pháp này, nhưng các hình thức khác của Táncház, cụ thể cho các nhóm tuổi khác nhau hoặc với nội dung cụ thể hơn, đã được phát triển, cũng như các hội thảo , trại, nhà hát và câu lạc bộ thủ công. Ngày càng có nhiều ấn phẩm giúp phổ biến Táncház cũng như tinh chỉnh và truyền tải phương pháp luận của nó, trong khi Trung tâm Tài nguyên Múa Dân gian cung cấp cho công chúng quyền truy cập vào các bản ghi âm lưu trữ. Mô hình học tập thông qua tiếp thu thực tế này có thể dễ dàng thích ứng với việc bảo vệ và truyền tải di sản phi vật thể của bất kỳ cộng đồng nào, do đó hỗ trợ sự đa dạng của cộng đồng. |  |
| Khái niệm Kodály, bảo vệ di sản âm nhạc truyền thống | 2016 | * Biểu diễn nghệ thuật * truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng | Trong thế kỷ qua, khái niệm Kodály, nhằm mục đích bảo vệ âm nhạc đại chúng truyền thống, đã góp phần quảng bá, truyền tải và tạo tài liệu về các tập quán địa phương ở Hungary cũng như trong các cộng đồng ở nước ngoài. Được phát triển bởi nhà nghiên cứu, nhà soạn nhạc và giáo viên Zoltán Kodály và được hỗ trợ bởi Học viện Khoa học Hungary, mục tiêu của nó là: làm cho âm nhạc truyền thống phổ biến được tiếp cận với tất cả mọi người thông qua hệ thống giáo dục và các cơ quan công quyền, dạy âm nhạc, khuyến khích cộng đồng liên quan sử dụng âm nhạc của họ hàng ngày, nghiên cứu và ghi lại chúng bằng các chiến lược địa phương và quốc tế, để đảm bảo sự chung sống giữa nghiên cứu, giáo dục, văn hóa nói chung và sáng tác, đồng thời tôn trọng tất cả các truyền thống âm nhạc. Khái niệm này đã được tích hợp vào chương trình giảng dạy ở trường từ năm 1945. Học sinh tiểu học, trung học và đại học học các bài hát, khám phá tầm quan trọng của chúng và được khuyến khích tham gia. Khái niệm này cũng đã làm cho nó có thể ghi lại âm nhạc truyền thống với sự tham gia của những người mang nó, các nhóm công cộng và các viện văn hóa như Viện Âm nhạc (tổ chức 15.000 giờ ghi âm nhạc phổ biến và 200.000 giai điệu hơn một nghìn địa phương), Viện Kodály và Hiệp hội Quốc tế Kodály, cũng quảng bá khái niệm này ở nước ngoài thông qua các chương trình giáo dục mà hơn 60 quốc gia đã tham gia. Khái niệm bảo vệ này cũng đã thúc đẩy các nghệ sĩ kết hợp âm nhạc nổi tiếng vào các sáng tác của họ. |  |
Danh sách sao lưu khẩn cấp
Hungary không có bất kỳ thực hành nào yêu cầu bảo vệ khẩn cấp.
