Di sản văn hóa phi vật thể ở Croatia - Wikivoyage, hướng dẫn du lịch và du lịch cộng tác miễn phí - Patrimoine culturel immatériel en Croatie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Bài viết này liệt kê thực hành được liệt kê trong Di sản văn hóa phi vật thể của UNESCO trong Croatia.

Hiểu biết

Đất nước có mười lăm thực hành được bao gồm trong "danh sách di sản văn hóa phi vật thể đại diện Của UNESCO.

Một thực hành được bao gồm trong "đăng ký các thực hành tốt nhất cho văn hóa bảo vệ an toàn "Và một bài tập về"danh sách sao lưu khẩn cấp ».

Danh sách

Danh sách đại diện

Thuận lợiNămMiềnSự miêu tảVẽ
1 Hát và âm nhạc cho hai giọng trong thang âm Istrian 2009Biểu diễn nghệ thuậtTrên bán đảo Istrian ở phía tây Croatia, các cộng đồng người Croatia, Istrian-Romania và Ý tiếp tục làm sống động các hình thức ca hát và âm nhạc hai phần khác nhau trong thang âm Istria. Sức mạnh và giọng mũi hơi là đặc điểm của nó. Cả hai giọng đều có các biến thể và ứng tác, nhưng luôn đạt đỉnh đồng thanh hoặc cách nhau một quãng tám cho giai điệu cuối cùng. Nhạc cụ tiêu biểu được sử dụng là chalumeaux, sopele, được sử dụng trong song tấu, kèn túi, sáo và đàn nguyệt, tambura. Một số biến thể cục bộ đã được tạo ra, theo các phương pháp cụ thể. Ví dụ, trong tiếng kanat, được đa số người Croatia giải thích, giọng thứ hai thường được thay thế hoặc nhân đôi bằng một giọng sopele nhỏ; trong một biến thể khác được sử dụng rộng rãi, được gọi là tarankanje, các từ đôi khi được thay thế bằng các âm tiết đặc trưng (ta-na-na, ta-ra-ran, v.v.) nhằm bắt chước âm thanh của sáo. Truyền thống này vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay, trong cuộc sống hàng ngày và tại các lễ hội, bao gồm cả đám cưới, cộng đồng và đoàn tụ gia đình, và các nghi lễ tôn giáo. Những người trông coi nó, những người đại diện cho một trăm ca sĩ và nhạc sĩ xuất sắc và một chục nghệ nhân, đã nhận được kiến ​​thức lý thuyết và thực tiễn của họ từ những người lớn tuổi của họ. Ngày nay, quan họ thường được kết hợp với các nhóm dân ca tài tử khắp mọi miền.

2 Lễ thánh Blaise, vị thánh bảo trợ của Dubrovnik 2009* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
Biểu diễn nghệ thuật
kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ
* bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Vào buổi tối trước ngày lễ Thánh Blaise, ở Dubrovnik, khi tiếng chuông của các nhà thờ vang lên đầy sức mạnh trong vòng vây của thành phố và thả chim bồ câu trắng, biểu tượng của hòa bình, xâm chiếm bầu trời, các tín hữu đến với nhau để chữa lành cổ họng. nghi lễ giúp họ khỏi bệnh tật. Vào ngày 3 tháng 2, ngày lễ chính thức của vị thánh và thành phố, những người mang cờ của giáo xứ mặc trang phục dân gian tiến vào thành phố và tham gia quảng trường trung tâm cho đỉnh cao của lễ hội, một cuộc rước trong đó các giám mục, đại sứ, đại diện dân sự tham gia. chính quyền, khách mời và cư dân của Dubrovnik. Lễ hội thể hiện sự sáng tạo của con người trên nhiều phương diện, từ nghi lễ đến các làn điệu dân ca, nghệ thuật trình diễn và các nghề thủ công truyền thống (đặc biệt là việc chế tạo các loại súng, theo kỹ thuật cổ, các loại súng dùng để bắn súng trong các lễ hội). Nghi lễ có từ khoảng năm 1190, củng cố sự đồng nhất của cư dân thành phố Dubrovnik với người bảo trợ của nó, Thánh Blaise. Theo thời gian, Dubrovnik và thế giới đã thay đổi và bữa tiệc cũng vậy. Theo nguồn cảm hứng từ ý tưởng của họ và theo nhu cầu của họ, mỗi thế hệ điều chỉnh nghi lễ bằng cách thực hiện một số thay đổi của riêng họ. Vào Ngày Thánh Blaise, Dubrovnik không chỉ đoàn kết các cư dân của nó, mà còn cho tất cả những người tôn vinh truyền thống và quyền tự do và hòa bình của mọi người.Puštanje golubica.JPG
3 Nghề sản xuất đồ chơi bằng gỗ truyền thống cho trẻ em ở Hrvatsko Zagorje 2009bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thốngCư dân của các ngôi làng dọc tuyến đường hành hương đến Đền thờ Đức Mẹ Đồng trinh dành cho Đức Mẹ Tuyết, Marija Bistrica, ở Hrvatsko Zagorje, phía bắc Croatia, đã phát triển một kỹ thuật làm đồ chơi bằng gỗ truyền thống cho trẻ em. giảm từ thế hệ này sang thế hệ khác. Những người đàn ông trong gia đình chăm sóc tại địa phương thu hoạch các loại gỗ cần thiết (cây liễu mềm, cây bồ đề, cây sồi và cây phong), sau đó phơi khô, cắt tỉa, cắt và chạm khắc bằng các công cụ truyền thống; Sau đó, những người phụ nữ sử dụng một loại sơn thân thiện với môi trường để vẽ các hình dạng hoa hoặc hình học, cho phép họ tự do kiểm soát trí tưởng tượng của mình. Những chiếc còi, ngựa, xe ngựa, đồ nội thất búp bê, vũ công quay, ngựa vượt chướng ngại vật và điện thoại di động chim được chế tạo ngày nay rất giống với những đồ chơi được chế tạo cách đây hơn một thế kỷ, mặc dù chúng không bao giờ có hai món đồ chơi hoàn toàn giống nhau vì chúng được làm thủ công. Rất phổ biến với người dân địa phương và khách du lịch, những món đồ chơi này được bán trong các lễ hội của giáo xứ, ở chợ và trong các cửa hàng chuyên doanh trên khắp thế giới. Chúng đã phát triển theo thời gian. Đồ chơi dạng truyền thống, chẳng hạn như ngựa và xe, đã được tham gia bằng những đồ chơi mới, đại diện cho ô tô, xe tải, máy bay và tàu hỏa, phản ánh môi trường mà trẻ em đang sống ngày nay. Các nhạc cụ dành cho trẻ em do các nghệ nhân chế tác cẩn thận vẫn tiếp tục được sử dụng trong việc giáo dục âm nhạc cho trẻ em ở các vùng nông thôn.Sestine Remete EMZ 300109.jpg
4 Lễ rước vào mùa xuân của Ljelje / Kraljice (hoặc các nữ hoàng) của Gorjani 2009* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* Biểu diễn nghệ thuật
Lễ rước các nữ hoàng, được tổ chức vào mùa xuân hàng năm, gồm các cô gái trẻ đến từ làng Gorjani, vùng Slavonia, phía đông bắc Croatia. Mười cô gái trẻ, đeo kiếm và đội mũ của đàn ông, đóng vai kraljevi (vua), trong khi năm cô gái trẻ khác, đầu đội vòng hoa trắng, giống như những cô dâu trẻ, đóng vai nữ hoàng kraljice. Vào ngày lễ Ngũ tuần (lễ của đạo Thiên Chúa), đoàn rước đi từ nhà này sang nhà khác để trình bày các bài hát và điệu múa của họ trước mặt các gia đình. Trong khi các vị vua biểu diễn vũ điệu saber của họ, các hoàng hậu nhận xét về từng nhân vật, kèm theo bài hát của họ. Sau đó là một điệu múa dân gian lớn trong đó các gia đình được mời tham gia. Đồ uống giải khát được cung cấp cho các cô gái trong đám rước trước khi họ lên đường đến một ngôi nhà khác. Ngày hôm sau, đám rước đi đến một thị trấn hoặc ngôi làng gần đó, sau đó quay trở lại để hoàn thành lễ kỷ niệm với một trong những cô gái trẻ. Toàn thể cộng đồng, bao gồm trường tiểu học, nhà thờ và nhiều gia đình trong làng, đóng góp vào việc chuẩn bị cho cuộc rước này và những người phụ nữ tham gia nó rất tự hào về nó. Mặc dù chúng ta không biết chính xác ý nghĩa và nguồn gốc của nghi lễ này, nhưng đối với cư dân của Gorjani, nó tượng trưng cho ngôi làng của họ và mang đến cơ hội để làm nổi bật vẻ đẹp và sự sang trọng của con cái họ.Defaut.svg
5 Lễ rước Za Krizen ("Đài Thánh giá") trên đảo Hvar 2009* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* Biểu diễn nghệ thuật
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Sau Thánh lễ vào Thứ Năm Maundy, trước ngày lễ Phục sinh của Cơ đốc giáo, mỗi làng trong số sáu ngôi làng trên đảo Dalmatian của Hvar, ở miền nam Croatia, đề cử một nhóm người mà nó chỉ định đến thăm năm ngôi làng khác, trên một lộ trình hai mươi lăm km trong tám giờ, trước khi trở về làng xuất xứ của họ. Đứng đầu mỗi nhóm của đám rước Za Krizen này (“con đường thánh giá”) do cộng đồng tổ chức, người mang thánh giá, đi chân trần hoặc đi tất, đi bộ mà không hề nghỉ ngơi. Trước đây là thành viên của một trong các dòng tu, giờ đây ông được chọn từ danh sách các ứng cử viên đôi khi được đăng ký trước hai mươi năm; Vị trí của anh ta, được nhiều người thèm muốn và tôn trọng, phản ánh lòng mộ đạo của anh ta và của gia đình anh ta. Theo sau anh ta là hai người bạn mang theo chân đèn và những người khác cầm nến và đèn lồng, bởi năm ca sĩ hợp xướng hát Những bài kinh của Đức Trinh Nữ Maria ở các giai đoạn khác nhau của tuyến đường và nhiều tín hữu ở mọi lứa tuổi, người Croatia và người nước ngoài, mặc trang phục albs của các dòng tu khác nhau. Đám rước được chào đón bởi vị linh mục từ năm làng khác, sau đó nó trở về làng của mình; Người mang thánh giá hoàn thành trăm mét cuối cùng của đường đua bằng cách chạy đến để nhận được sự ban phước của vị linh mục của làng mình. Là một yếu tố lâu dài và bất khả xâm phạm của bản sắc tôn giáo và văn hóa của Hvar, đám rước này tạo thành một liên kết độc đáo giữa các cộng đồng trên đảo và với cộng đồng Công giáo trên thế giới.Hvar03.jpg
6 Cuộc diễu hành của những người đánh chuông lễ hội hàng năm ở vùng Kastav 2009* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* kiến ​​thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Trong lễ hội hóa trang vào tháng Giêng, những người rung chuông diễu hành qua các ngôi làng nằm rải rác vùng Kastav ở tây bắc Croatia. Mặc những chiếc áo da cừu và những chiếc mũ lớn đặc biệt được trang trí bằng những cành cây thường xanh nhỏ, thắt dây chuông quanh thắt lưng, họ đi dạo theo nhóm từ hai đến hơn ba mươi người, đi khệnh khạng phía sau một người dẫn đường đeo cây thường xanh nhỏ. Để tạo động lực cho chuyến đi dạo của mình, họ lắc hông nhịp nhàng và nhảy lên trong khi đi bộ. Các nhóm cũng có thể bao gồm các nhân vật trong rạp hát, chẳng hạn như một "chú gấu" thích chơi khăm thường xuyên thoát khỏi sự kiểm soát của hai "người bảo vệ" của mình. Khi họ đến một ngôi làng, những người rung chuông tạo thành những vòng tròn đồng tâm ở quảng trường làng, rung chuông cho đến khi người dân địa phương cung cấp thức ăn và cơ hội nghỉ ngơi cho họ trước khi tiếp tục cuộc hành trình. Kết thúc lễ hội, họ trở về làng của mình, thu gom rác từng nhà để đốt, mọi người có mặt tham dự buổi lễ. Chương trình rung chuông lễ hội hàng năm, có nhiều biến thể khác nhau dành riêng cho từng làng, giúp thắt chặt mối quan hệ trong cộng đồng và là một cách tuyệt vời để làm mới tình hữu nghị giữa các thị trấn trong khu vực, đồng thời gắn kết những người mới đến với văn hóa truyền thống.Rijecki karneval 140210 Halubajski zvoncari 7.jpg
Nghề làm ren ở Croatia 2009bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thốngÍt nhất ba truyền thống làm ren khác biệt vẫn còn tồn tại ở Croatia, chủ yếu ở các thị trấn Pag trên bờ biển Adriatic, Lepoglava ở phía bắc đất nước và Hvar trên đảo Dalmatian cùng tên. Ren kim tuyến ban đầu được dành cho quần áo giáo hội, khăn trải bàn và đồ trang trí may mặc. Nó bao gồm trang trí nền dưới dạng mạng nhện với các hoa văn hình học. Ngày nay nó được truyền lại bởi những phụ nữ lớn tuổi trong cộng đồng, những người cung cấp các khóa thực tập một năm. Ren suốt chỉ Lepoglava được thực hiện bằng cách bện một sợi chỉ trên trục quay; nó thường được sử dụng để làm dây ruy băng cho trang phục truyền thống hoặc bán trong các lễ hội làng. Một lễ hội ren quốc tế kỷ niệm nghệ thuật này hàng năm. Ren chỉ lô hội được sản xuất tại Croatia chỉ bởi các chị em Benedictine của thị trấn Hvar. Các sợi trắng mỏng được làm từ lá lô hội tươi và dệt thành lưới hoặc các họa tiết khác trên bìa cứng. Các mảnh được sản xuất theo cách này là một biểu tượng của Hvar. Mỗi loại ren từ lâu đã được phụ nữ nông thôn sản xuất như một nguồn thu nhập bổ sung và đã để lại dấu ấn lâu dài trong văn hóa của vùng. Nghề thủ công này, sản xuất một thành phần quan trọng của quần áo truyền thống, tự nó là bằng chứng của một truyền thống văn hóa sống động.Defaut.svg
Nghệ thuật bánh gừng ở miền bắc Croatia 2010bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thốngTruyền thống làm bánh gừng bắt đầu từ thời Trung cổ ở một số tu viện châu Âu và lan sang Croatia, nơi nó đã trở thành một nghệ thuật. Những người bán tạp hóa, những người cũng làm mật ong và nến, làm việc ở miền bắc Croatia. Quá trình làm bánh gừng đòi hỏi kỹ năng và tốc độ. Tất cả các nhà sản xuất đều giống nhau về công thức chế biến bột mì, đường, nước và muối nở cũng như các loại gia vị cần thiết. Bánh gừng được tạo hình trong khuôn, nướng, sấy khô và sơn màu thực phẩm. Mỗi nghệ nhân trang trí bánh gừng theo cách riêng của mình, thường áp dụng các bức tranh, gương nhỏ và hình con sâu hoặc thông điệp lên đó. Bánh gừng hình trái tim là họa tiết phổ biến nhất và nó thường được chuẩn bị cho đám cưới, được trang trí bằng tên của cặp đôi mới cưới và ngày cưới. Mỗi chiếc bánh mì của người bán tạp hóa làm việc ở một khu vực nhất định mà không can thiệp vào công việc của người thợ thủ công khác. Nghệ thuật đã được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác trong nhiều thế kỷ, ban đầu dành cho nam giới, nhưng bây giờ cho cả nam giới và phụ nữ. Bánh gừng đã trở thành một trong những biểu tượng dễ nhận biết nhất của bản sắc Croatia. Ngày nay, những người bán hàng tạp hóa là những người tham gia quan trọng nhất trong các lễ hội, sự kiện và tụ họp của địa phương, mang đến cho người dân địa phương cảm giác về bản sắc và tính liên tục.Licitar1.jpg
7 Sinjska Alka, một giải đấu hiệp sĩ ở Sinj 2010* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* Biểu diễn nghệ thuật
* bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Sinjska Alka là một giải đấu hiệp sĩ được tổ chức hàng năm kể từ đó XVIIIe kỷ tại thị trấn Sinj trong vùng Cetinska krajina. Cuộc đụng độ liên quan đến việc các hiệp sĩ phóng ngựa của họ phi nước đại xuống một trong những con đường chính của thành phố, nhắm với ngọn giáo của họ vào một chiếc vòng sắt được treo trên một sợi dây. Tên của giải đấu bắt nguồn từ chữ alka hoặc ring, một từ có nguồn gốc từ Thổ Nhĩ Kỳ phản ánh sự chung sống lịch sử và giao lưu văn hóa giữa hai nền văn minh. Các quy tắc của giải đấu, được hệ thống hóa trong một quy định có từ năm 1833, ủng hộ các giá trị đạo đức và chơi công bằng; họ nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tham gia vào cuộc sống của cộng đồng. Những người tham gia phải đến từ các gia đình từ Sinj và vùng Cetinska krajina. Cả cộng đồng tham gia vào việc sản xuất, bảo tồn, phục hồi và tái tạo vũ khí, quần áo và phụ kiện, để hỗ trợ sự tồn tại của truyền thống. Các hoạt động tôn giáo địa phương, các cuộc tụ họp xã hội, thăm gia đình và các lễ hội trong sự riêng tư của gia đình và bên ngoài có liên quan mật thiết đến giải đấu. Sinjska Alka là ví dụ duy nhất còn sót lại về cuộc đụng độ của các hiệp sĩ thời trung cổ cổ đại diễn ra thường xuyên ở các thị trấn ven biển của Croatia cho đến khi XIXe TK XIX TK XIX. Nó đã trở thành một chuẩn mực trong lịch sử địa phương và là một phương tiện truyền ký ức tập thể từ thế hệ này sang thế hệ khác.Alka - Horseman.jpg
Thực hành hát bećarac và âm nhạc từ miền Đông Croatia 2011* Biểu diễn nghệ thuật
* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Nhạc Bećarac là một thể loại phổ biến ở miền Đông Croatia với nguồn gốc từ các nền văn hóa Slavonia, Baranja và Syrmia. Giao tiếp giữa những người thực hành nó là điều cần thiết: các nghệ sĩ độc tấu trao đổi giọng hát của họ, tìm cách vượt qua nhau bằng cách phát minh, cạnh tranh, kết hợp các câu thơ lục bát và định hình giai điệu, đi kèm với một nhóm ca sĩ và nhạc bộ tambura. Âm nhạc truyền tải những giá trị của cộng đồng cũng cho phép ca sĩ thể hiện những suy nghĩ và cảm xúc có thể lạc lõng nếu nói trực tiếp hoặc trong bối cảnh khác. Mỗi nghệ sĩ solo sẽ định hình bài hát của họ theo bối cảnh, phần trình diễn kéo dài miễn là sự sáng tạo và năng lượng của người hát cho phép. Nghệ sĩ độc tấu phải có một giọng hát đầy nội lực và một kho tàng các câu ghép cũ và mới rất phong phú; đồng thời phải có năng khiếu, nhanh nhạy và khéo léo trong việc lựa chọn và kết hợp chúng. Ngày nay, hầu như đàn ông cũng như phụ nữ trong số những người mang truyền thống. Âm nhạc Bećarac rất phổ biến trong các cộng đồng ở miền đông Croatia và tiếp tục là một phần của tập quán sống: hoặc trong bối cảnh hoàn toàn không chính thức của thực hành âm nhạc, hoặc là một phần của các sự kiện lễ hội và lễ kỷ niệm đương thời. Ngoài ra còn có nhiều kiểu phụ của bećarac làm tăng thêm tính đặc thù được giới thiệu bởi các nghệ sĩ độc tấu. Do đó, âm nhạc Bećarac là một thể loại cực kỳ sống động và năng động được tái tạo với mỗi buổi biểu diễn.Glamocko Nijemo Kolo.jpg
Nijemo Kolo, điệu nhảy vòng im lặng từ vùng nội địa Dalmatian 2011* Biểu diễn nghệ thuật
* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
Nijemo Kolo được biểu diễn bởi các cộng đồng ở vùng nội địa Dalmatian ở miền nam Croatia. Nó được khiêu vũ trong vòng, với các vũ công dẫn dắt bạn tình nữ của họ trong một loạt các bước mạnh mẽ và ngẫu hứng, vũ công công khai kiểm tra khả năng của đối tác của mình, dường như không có một quy tắc nào. Các bước và con số, thường mạnh mẽ và ấn tượng, phụ thuộc vào tâm trạng và mong muốn của những người tham gia. Đặc điểm nổi bật của điệu nhảy vòng tròn im lặng này là nó được thực hiện mà không có bất kỳ âm nhạc nào, mặc dù có sự xen kẽ âm nhạc, giọng hát hoặc nhạc cụ, đôi khi đi trước hoặc theo sau điệu nhảy. Nijemo Kolo theo truyền thống được biểu diễn tại các lễ hội hóa trang, hội chợ, ngày lễ và đám cưới; nó là một cách để phụ nữ và nam thanh niên gặp gỡ và làm quen với nhau. Sự khác biệt trong cách biểu diễn của Nijemo Kolo từ làng này sang làng khác cũng là cách để người dân địa phương đánh dấu bản sắc của họ. Múa được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác, mặc dù việc truyền dạy này ngày càng được thực hiện thông qua các câu lạc bộ văn hóa, nơi các động tác của nó đã được chuẩn hóa. Tuy nhiên, một số ngôi làng trong vùng nội địa của Dalmatian vẫn bảo tồn được tính cách tự phát của các bước và hình vẽ. Ngày nay, Nijemo Kolo chủ yếu được múa bởi các nhóm múa làng biểu diễn tại các lễ hội địa phương, khu vực hoặc quốc tế và tại các buổi biểu diễn địa phương, lễ hội hóa trang hoặc vào ngày lễ của vị thánh bảo trợ của nhà thờ giáo xứ của họ.Bećarac, nošnja muška.jpg
The klapa, bài hát cho một số giọng nói từ Dalmatia, miền nam Croatia 2012* Biểu diễn nghệ thuật
* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Bài hát klapa là một truyền thống thanh nhạc của một bài hát gồm nhiều phần từ các vùng Dalmatia, miền nam Croatia. Hát với nhiều giọng, hát capella đồng âm, truyền khẩu và cách tạo nhạc đơn giản là những đặc điểm chính của nó. Người đứng đầu mỗi nhóm ca sĩ là giọng nam cao đầu tiên, tiếp theo là một số giọng nam cao, giọng nam trung và âm trầm. Trong phần trình diễn, các ca sĩ nắm vai nhau theo hình bán nguyệt. Giọng nam cao đầu tiên bắt đầu bài hát, tiếp theo là các giọng khác. Mục tiêu chính là đạt được sự kết hợp giọng nói tốt nhất có thể. Về mặt kỹ thuật, các ca sĩ klapa thể hiện tâm trạng của họ bằng giọng mở, khàn khàn, giọng mũi, giọng trung, giọng giả thanh, thường ở quãng cao. Một đặc điểm khác của klapa là khả năng hát tự do, không có ký hiệu viết. Chủ đề của các bài hát klapa thường gợi lên tình yêu, tình huống cuộc sống và môi trường sống. Những người nắm giữ và thực hành là những người đam mê tài năng, kế thừa truyền thống của các bậc tiền bối. Độ tuổi của họ khác nhau, với nhiều ca sĩ trẻ đứng cạnh những người lớn tuổi của họ. Trong “klapa truyền thống”, kiến ​​thức được truyền miệng. "Party klapa" là một nhóm được tổ chức chính thức hơn, tập trung vào việc biểu diễn và trình bày bài hát. Trong “Klapa hiện đại”, các ca sĩ trẻ tích lũy kinh nghiệm của mình bằng cách tham dự các buổi hòa nhạc và nghe các bản thu âm. Các cộng đồng địa phương coi hát klapa là dấu ấn chính của bản sắc âm nhạc của họ, tích hợp sự tôn trọng đối với sự đa dạng, sáng tạo và giao tiếp.Klapa Sagena koncert Križ nek ti sačuva ime Vatroslav Lisinski 7 rujna 2008.jpg
Chế độ ăn Địa Trung Hải
Ghi chú

Croatia chia sẻ cách làm này với Síp, NS'Tây Ban Nha, NS Hy Lạp, NS'Nước Ý, NS MarocBồ Đào Nha.

2013* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* kiến ​​thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ
* bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống
Chế độ ăn Địa Trung Hải bao gồm một tập hợp các kỹ năng, kiến ​​thức, nghi lễ, biểu tượng và truyền thống liên quan đến mùa màng, thu hoạch, hái, đánh cá, chăn nuôi, bảo tồn, chế biến, nấu nướng và đặc biệt là cách chia sẻ bàn ăn và tiêu thụ thực phẩm. Ăn uống cùng nhau là nền tảng của bản sắc văn hóa và tính liên tục của các cộng đồng trong lưu vực Địa Trung Hải. Đó là thời điểm giao lưu và giao tiếp xã hội, khẳng định và củng cố bản sắc của gia đình, nhóm hoặc cộng đồng. Chế độ ăn Địa Trung Hải nhấn mạnh các giá trị của lòng hiếu khách, tình láng giềng tốt, đối thoại và sáng tạo giữa các nền văn hóa cũng như lối sống được hướng dẫn bởi sự tôn trọng sự đa dạng. Nó đóng một vai trò quan trọng trong không gian văn hóa, lễ hội và lễ kỷ niệm bằng cách tập hợp các quần thể ở mọi lứa tuổi, tầng lớp và điều kiện. Nó bao gồm nghề thủ công và sản xuất các vật dụng để vận chuyển, bảo quản và tiêu thụ thực phẩm, bao gồm cả bát đĩa và ly bằng gốm sứ. Phụ nữ đóng một vai trò thiết yếu trong việc truyền đạt bí quyết và kiến ​​thức về chế độ ăn Địa Trung Hải, trong việc bảo vệ các kỹ thuật, đối với nhịp điệu theo mùa và các khoảng thời gian lễ hội trong lịch, và trong việc truyền tải các giá trị của phần tử. cho các thế hệ mới. Tương tự như vậy, thị trường đóng một vai trò quan trọng như là không gian cho văn hóa và truyền tải của chế độ ăn Địa Trung Hải, trong việc học hỏi trao đổi hàng ngày, tôn trọng lẫn nhau và thỏa thuận.Croatian Goulash.JPG
Nghệ thuật xây dựng đá khô: bí quyết và kỹ thuật
Ghi chú

Croatia chia sẻ cách làm này với Síp, NS Hy Lạp, NS Nước pháp, NS'Nước Ý, NS'Tây Ban Nha, NS SloveniaThụy Sĩ.

2018bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thốngNghệ thuật xây dựng bằng đá khô là kỹ năng liên quan đến việc xây dựng các công trình bằng đá bằng cách xếp chồng các viên đá lên nhau mà không sử dụng bất kỳ vật liệu nào khác, ngoại trừ đôi khi là đất khô. Các công trình kiến ​​trúc bằng đá khô được tìm thấy ở hầu hết các vùng nông thôn - chủ yếu là trên địa hình đồi núi - cả không gian sinh sống bên trong và bên ngoài. Tuy nhiên, chúng không hề vắng bóng ở các đô thị. Sự ổn định của các cấu trúc được đảm bảo bởi sự lựa chọn cẩn thận và sắp xếp đá. Các cấu trúc đá khô đã tạo nên nhiều cảnh quan đa dạng và phong phú, cho phép phát triển các loại môi trường sống, nông nghiệp và chăn nuôi khác nhau. Những công trình kiến ​​trúc này là bằng chứng cho các phương pháp và thực hành được sử dụng bởi các nhóm dân cư từ thời tiền sử đến thời hiện đại để tổ chức không gian sống và làm việc của họ bằng cách tối ưu hóa nguồn tài nguyên thiên nhiên và con người tại địa phương. Chúng đóng một vai trò thiết yếu trong việc ngăn chặn sạt lở đất, lũ lụt và tuyết lở, chống xói mòn đất và sa mạc hóa, cải thiện đa dạng sinh học và tạo điều kiện vi khí hậu thích hợp cho nông nghiệp. Người mang và người hành nghề là các cộng đồng nông thôn, trong đó yếu tố này có nguồn gốc sâu xa, cũng như các chuyên gia trong lĩnh vực xây dựng. Các công trình kiến ​​trúc bằng đá khô luôn được tạo ra trong sự hài hòa tuyệt đối với môi trường và kỹ thuật là đại diện cho mối quan hệ hài hòa giữa con người và thiên nhiên. Thực hành chủ yếu được truyền tải thông qua một ứng dụng thực tế phù hợp với điều kiện cụ thể của từng nơi.Kazun, Croatia.JPG
8 Međimurska popevka, một bài hát dân gian truyền thống của Međimurje 2018* Biểu diễn nghệ thuật
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Theo truyền thống, međimurska popevka, một bài hát phổ biến từ vùng Međimurje ở phía tây bắc Croatia, được trình diễn chủ yếu bởi phụ nữ. Ngày nay, nó được biểu diễn bởi đàn ông và phụ nữ, một mình hoặc theo nhóm, bằng giọng hát (một hoặc nhiều giọng), hòa tấu hoặc hòa tấu, như một thể loại âm nhạc theo đúng nghĩa của nó hoặc được lồng ghép vào các điệu múa. Lời bài hát rất quan trọng và cho phép phân loại nhạc pop theo chủ đề của chúng: ví dụ: tình yêu, nỗi buồn và sự u uất, hài hước và tôn giáo. Những người chịu trách nhiệm tích cực nhất chủ yếu là thành viên của các hội, hiệp hội văn hóa và nghệ thuật, vốn rất lâu đời trong nước, nhưng các ca sĩ cá nhân cũng đóng một vai trò thiết yếu vì các diễn giải cá nhân mang sắc thái đặc trưng của popevkas. Yếu tố này được thực hành trong nhiều bối cảnh xã hội, một mình hoặc tại các cuộc họp mặt gia đình, trong cộng đồng hoặc tại nơi làm việc, tại các lễ kỷ niệm và biểu diễn tôn giáo trong khu vực và vượt ra ngoài ranh giới của nó. Trong suốt cuộc đời của mình, người dân Međimurje được nghe nhạc popevkas nhiều lần và được khuyến khích tham gia các buổi biểu diễn. Hiện tại, khoảng năm mươi ca sĩ được coi là bậc thầy trong nghệ thuật này, nổi tiếng với khả năng truyền tải các khía cạnh cổ điển của thể loại này và làm phong phú nó bằng những cách thể hiện cá nhân của họ. Để truyền lại phương pháp này cho các thế hệ trẻ, phụ nữ thường đóng vai trò là người cố vấn.Defaut.svg

Đăng ký các Thực tiễn Bảo vệ Tốt nhất

Thuận lợiNămMiềnSự miêu tảVẽ
9 Bảo tàng điện tử Batana, một dự án cộng đồng nhằm bảo vệ văn hóa sống của Rovinj / Rovign 2016* bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống
* Biểu diễn nghệ thuật
* kiến ​​thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ
* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Batana là một loại thuyền đánh cá truyền thống của thị trấn Rovinj, Croatia. Quan trọng đối với hoạt động và di sản của thành phố, batana, phương pháp sản xuất được truyền lại qua các gia đình, dần biến mất với sự xuất hiện của các mô hình công nghiệp cho đến năm 2004, khi những người đam mê địa phương thành lập một hiệp hội để bảo vệ con thuyền này và các hoạt động liên quan ( một phương ngữ địa phương và các bài hát truyền thống). La Maison de la Batana, một hiệp hội phi lợi nhuận, được hỗ trợ bởi chính quyền đô thị, Bảo tàng Di sản của thành phố Rovinj, Trung tâm Nghiên cứu Lịch sử Rovinj, cộng đồng người Ý ở Rovinj cũng như một chuyên gia trong lĩnh vực thương mại điện tử, đã tạo ra Ecomusée de la Batana để công chúng biết đến chiếc thuyền này và cung cấp đào tạo về các phương pháp thực hành liên quan đến nó. Nơi đây có một triển lãm thường trực cho thấy việc sản xuất batana và thiết bị đánh cá cũng như các hoạt động đánh bắt đa dạng được thực hiện; ông tổ chức các hội thảo về đóng thuyền, đặc biệt là cho các thợ đóng thuyền; nó xuất bản các tài liệu chuyên ngành; ông tổ chức các cuộc thi đấu và khuyến khích những người trẻ tuổi tham gia; nó có một xưởng đóng tàu để đóng và sửa chữa các con thuyền, ngày nay cũng diễn ra các chuyến tham quan có hướng dẫn viên; và nó hợp tác ở cấp quốc gia và quốc tế bằng cách tham gia vào các lễ hội, các cuộc đua thuyền và bàn tròn để nhấn mạnh vai trò của batana trong các cộng đồng thủy thủ truyền thống và góp phần bảo vệ các di sản hàng hải.Batana Rovinj kolovoz 2008 4.jpg

Danh sách sao lưu khẩn cấp

Thuận lợiNămMiềnSự miêu tảVẽ
Hát Ojkanje 2010* Biểu diễn nghệ thuật
* thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội
* truyền thống và cách diễn đạt truyền miệng
Bài hát Ojkanje gồm hai phần, phổ biến ở các vùng thuộc vùng nội địa Dalmatian của Croatia, được biểu diễn bởi hai hoặc nhiều người biểu diễn (nam hoặc nữ) sử dụng kỹ thuật tremolo đặc biệt phát ra từ cổ họng. Ca hát kéo dài chừng nào người hát chính có thể nín thở. Các giai điệu dựa trên phạm vi âm sắc hạn chế, chủ yếu là sắc độ, và lời bài hát gợi lên các chủ đề khác nhau, từ tình yêu đến các vấn đề xã hội và chính trị trong ngày. Hát Ojkanje có được nhờ sự tồn tại của các nhóm có tổ chức gồm những người mang truyền thống địa phương, những người tiếp tục truyền lại kỹ năng và kiến ​​thức bằng cách đại diện cho làng của họ tại các lễ hội ở Croatia và trên toàn thế giới. Bien que le chant Ojkanje se transmette traditionnellement par oral, les moyens audiovisuels et l’apprentissage organisé au sein de groupes folkloriques locaux jouent maintenant un rôle croissant dans sa transmission. Cependant, la survie des techniques de vibrato individuel et des nombreuses formes de chant à deux voix dépend largement de la qualité et du talent des interprètes et de leur capacité à appliquer et à transmettre leur savoir aux nouvelles générations. Les conflits récents et l’exode rural vers les villes qui ont réduit la population de la région, ainsi que l’évolution des modes de vie, ont entraîné une brusque diminution du nombre d’interprètes, ce qui a entraîné la disparition de beaucoup de genres et styles archaïques de chant soloФестивал Ојкаче Моштаница 2007.jpg
Logo représentant 1 étoile or et 2 étoiles grises
Ces conseils de voyage sont utilisable . Ils présentent les principaux aspects du sujet. Si une personne aventureuse pourrait utiliser cet article, il nécessite cependant d'être complété. Lancez-vous et améliorez-le !
Liste complète des autres articles du thème : Patrimoine culturel immatériel de l'UNESCO