Bài viết này liệt kê thực hành được liệt kê trong Di sản văn hóa phi vật thể của UNESCO trong Iran.
Hiểu biết
Quốc gia này có mười bốn thực hành được bao gồm trong "danh sách di sản văn hóa phi vật thể đại diện "Của UNESCO và hai thực tiễn về"danh sách sao lưu khẩn cấp ».
Không có thực hành nào được bao gồm trong "đăng ký các thực hành tốt nhất cho văn hóa bảo vệ an toàn ».
Danh sách
Danh sách đại diện
| Thuận lợi | Năm | Miền | Sự miêu tả | Vẽ |
|---|---|---|---|---|
| The Radif của âm nhạc Iran | 2009 | * Biểu diễn nghệ thuật * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Iran Music Radif là tiết mục truyền thống của âm nhạc cổ điển từ Iran, là bản chất của văn hóa âm nhạc Ba Tư. Hơn 250 chuỗi giai điệu, được gọi là gushe, được tổ chức theo chu kỳ, chế độ cơ bản tạo phông nền được thêm vào các họa tiết du dương đa dạng nhất. Mặc dù việc giải thích âm nhạc truyền thống của Iran về cơ bản dựa trên nghệ thuật ngẫu hứng (tùy thuộc vào tâm trạng của nghệ sĩ và phản ứng của khán giả), các nhạc sĩ đã dành nhiều năm để đạt được sự thành thạo của radio và các công cụ âm nhạc cần thiết. để giải thích và thành phần của nó. Radif có thể là vocal hoặc hòa tấu, sử dụng các nhạc cụ khác nhau bằng các kỹ thuật biểu diễn khác nhau, chẳng hạn như đàn cổ dài. tār và setār, dây đánh đàn tranh santur, kẻ lừa đảo kamānche và cây sáo sậy ney. Được truyền miệng từ sư phụ sang đệ tử, Radif là hiện thân của sự kết hợp giữa thẩm mỹ với triết lý của văn hóa âm nhạc Ba Tư. Không dưới mười năm làm việc là cần thiết để học Radif, trong đó các học viên không chỉ phải ghi nhớ các tiết mục của radio, mà còn phải tham gia vào một quá trình khổ hạnh âm nhạc nhằm mở ra cánh cửa tâm linh. Kho tàng vô cùng phong phú này nằm ở trung tâm của nền âm nhạc Iran và phản ánh bản sắc văn hóa và dân tộc của người dân Iran. |  |
| 1 Kỹ năng dệt thảm truyền thống ở Kashan | 2010 | * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ | Tại Kashan, một thành phố từ lâu đã trở thành trung tâm của những tấm thảm chất lượng, cứ ba người thì có gần một người làm việc trong lĩnh vực sản xuất thảm, và hơn hai phần ba là phụ nữ. Quá trình làm thảm bắt đầu với một thiết kế, được lấy từ một tập hợp các phong cách đã được thiết lập, với các mẫu hoa, lá, cành, động vật và cảnh lấy cảm hứng từ lịch sử. Máy dệt được sử dụng được gọi là anh yêu; sợi dọc và sợi ngang được làm bằng bông hoặc lụa. Tấm thảm được làm bằng cách buộc các sợi len hoặc lụa trên sợi dọc bằng kỹ thuật gọi là khâu farsi; Các nút thắt được giữ cố định bằng một sợi ngang, toàn bộ được nén chặt bằng lược. Phong cách dệt của người Farsi (còn được gọi là nút thắt không đối xứng) được thực hiện ở Kashan với sự tinh tế đặc biệt, bằng chứng là mặt dưới của tấm thảm có các nút thắt đều và đẹp. Thảm Kashan có màu sắc của họ là do sử dụng thuốc nhuộm tự nhiên, bao gồm cả màu đỏ, màu gỗ óc chó, da quả lựu và lá nho. Kỹ năng dệt thảm Kashan truyền thống được truyền lại cho các cô gái bằng cách học hỏi từ mẹ và bà của họ. Cũng nhờ học nghề mà nam giới có được các kỹ thuật vẽ, nhuộm, xén lông cừu, làm các nghề và công cụ. |  |
| Bí quyết dệt thảm Fars truyền thống | 2010 | * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Người Iran nổi tiếng trên toàn thế giới về sự thành thạo của nghệ thuật dệt thảm, những người thợ dệt của Fars, ở tây nam Iran, một trong những nơi nổi tiếng nhất trong số họ. Len được sử dụng để làm chúng được những người đàn ông trong cộng đồng rút ngắn vào mùa xuân hoặc mùa thu. Những người đàn ông sau đó dựng khung cửi, một khung nằm ngang đặt trên mặt đất, trong khi phụ nữ quay len trên các bánh xe quay. Thuốc nhuộm được sử dụng (đỏ, xanh, nâu và trắng) chủ yếu là tự nhiên và được lấy từ thực vật: cây điên điển, cây chàm, lá rau diếp, vết quả óc chó, thân cây anh đào và vỏ quả lựu. Những người phụ nữ chăm chút từ thiết kế, lựa chọn màu sắc và cách dệt; họ tái hiện trên thảm những cảnh từ cuộc sống du mục của họ. Họ dệt không có bìa cứng (hoa văn), vì vậy họ không bao giờ dệt hai tấm thảm có cùng kiểu dáng. Sợi nhuộm được buộc xung quanh sợi dọc để tạo ra tấm thảm. Cuối cùng, các mép được khâu lại, phần len thừa được loại bỏ để làm nổi bật các họa tiết và tấm thảm sẽ được làm sạch lần cuối. Tất cả những kỹ năng này đều được truyền miệng và ví dụ: các bà mẹ dạy con gái của họ sử dụng vật liệu, công cụ và kỹ thuật, trong khi các ông bố đào tạo con trai của họ để xén lông cừu và làm khung cửi. |  |
| Các nghi lễ của Pahlevani và Zoorkhanei | 2010 | * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Biểu diễn nghệ thuật * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Pahlevani là một môn võ thuật của Iran kết hợp các yếu tố của đạo Hồi, thuyết Ngộ đạo và tín ngưỡng Ba Tư cổ đại. Nó chỉ định một tập hợp nghi lễ của các động tác thể dục và thể dục, được thực hiện bởi mười đến hai mươi người đàn ông cầm từng loại nhạc cụ tượng trưng cho vũ khí cổ đại. Nghi lễ diễn ra trong một zoorkhane, tòa nhà linh thiêng được bao bọc bởi một mái vòm bao gồm một đấu trường hình bát giác được thống trị bởi một hoặc nhiều hàng bậc thang hình tròn dành cho công chúng. NS nghiền nát (chủ nhân), người chỉ đạo nghi lễ của Pahlevani, đọc các bài thơ sử thi và Ngộ đạo và đánh dấu nhịp điệu trên một zarb (trống trên chân). Những bài thơ anh đọc truyền đạt những giáo lý về đạo đức và xã hội và là một phần của văn học Zoorkhanei. Những người tham gia nghi lễ Pahlevani có thể đến từ mọi tầng lớp xã hội hoặc tôn giáo thuyết phục và mỗi nhóm đều có mối quan hệ chặt chẽ với cộng đồng địa phương, làm việc để giúp đỡ những thành viên đang gặp khó khăn. Trong quá trình giảng dạy, các giá trị đạo đức và tinh thần hiệp sĩ được dạy cho học sinh dưới sự giám sát của pīshkesvat (quán quân). Những người nắm vững các nghệ thuật và kỹ thuật khác nhau, tuân thủ các nguyên tắc tôn giáo và vượt qua thành công các giai đoạn đạo đức và luân lý khác nhau của thuyết Ngộ đạo có thể đạt được thứ hạng danh giá của pahlevanī (anh hùng), mang lại cho họ địa vị và quyền lực trong cộng đồng. Hiện có 500 zoorkhanes ở Iran, mỗi nơi tập hợp các học viên, người sáng lập và một số pīshkesvats. |  |
| Âm nhạc của Bakhshis of Khorasan | 2010 | * Biểu diễn nghệ thuật * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Ở tỉnh Khorasan, những người Bakhshis nổi tiếng với tài năng của họ như dotār, một cây đàn nguyệt cổ dài với hai dây. Họ tuyên bố các bài thơ và sử thi Hồi giáo và Ngộ đạo về các chủ đề thần thoại, lịch sử hoặc huyền thoại. Âm nhạc của họ, được gọi là maghami, bao gồm các phần nhạc cụ và / hoặc giọng hát, được biểu diễn bằng tiếng Thổ Nhĩ Kỳ, tiếng Kurd, người Thổ Nhĩ Kỳ và tiếng Ba Tư. NS Navāyī là loại magham phổ biến nhất: nó cực kỳ đa dạng, có giọng hát, không có nhịp điệu, kèm theo những bài thơ Ngộ đạo. Các ví dụ khác đáng chú ý là ma thuật Thổ Nhĩ Kỳ Tajnis và Gerāyelī, các chủ đề tôn giáo của Shākhatāyī, và Loy, một cựu pháp sư lãng mạn của Kormanj Kurds ở phía bắc Khorasan. Đối với Bakhshis, một trong những chuỗi của dotār là nam và là nữ khác; dây nam vẫn mở, trong khi dây nữ được sử dụng để chơi giai điệu chính. Âm nhạc Bakhshi được truyền theo phương pháp truyền thống bằng cách giảng dạy trực tiếp từ thầy đến trò, một phương pháp dành riêng cho nam giới trong gia đình hoặc vùng lân cận, hoặc theo phương pháp hiện đại, nơi thầy đào tạo một số học sinh thuộc cả hai giới và từ nhiều nguồn gốc khác nhau. Âm nhạc truyền tải lịch sử, văn hóa, các quy tắc đạo đức và tôn giáo cơ bản. Đây là lý do tại sao vai trò xã hội của người Bakhshis không chỉ giới hạn ở vai trò của một người kể chuyện đơn thuần, mà khiến họ trở thành người phán xét, hòa giải và chữa bệnh, cũng như những người bảo quản di sản văn hóa dân tộc và khu vực của cộng đồng họ. |  |
| Bộ phim về nghi lễ của Ta‘zīye | 2010 | * Biểu diễn nghệ thuật * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Ta‘zīye (hay Taziyeh) là một nghệ thuật kịch nghi lễ bao gồm các sự kiện tôn giáo, các câu chuyện lịch sử và thần thoại cũng như các câu chuyện dân gian. Mỗi màn trình diễn có bốn yếu tố: thơ, nhạc, bài hát và chuyển động. Các đại diện trong một số trường hợp nhất định có thể bao gồm hàng trăm vai trò được phân chia giữa các nhân vật lịch sử, tôn giáo, chính trị, xã hội, siêu nhiên, thực, tưởng tượng và tuyệt vời. Mỗi tác phẩm của Ta‘zīye đều độc đáo về chủ đề, trang phục và âm nhạc. Các màn trình diễn phong phú về biểu tượng, quy ước, mã và dấu hiệu mà người xem Iran hoàn toàn hiểu được; chúng diễn ra trên một sân khấu, không có ánh sáng hoặc khung cảnh. Các diễn viên hoàn toàn là nam giới đóng vai nữ; Hầu hết họ là những người nghiệp dư kiếm sống từ một số hoạt động khác, nhưng lại đánh bạc để lấy phần thưởng tinh thần. Nếu Ta‘zīye giữ một vị trí quan trọng trong văn hóa, văn học và nghệ thuật Iran, thì những phần nghi lễ của nó cũng truyền cảm hứng cho những câu châm ngôn được sử dụng trong cuộc sống hàng ngày. Các buổi biểu diễn của nó giúp thúc đẩy và củng cố các giá trị tôn giáo và tinh thần, lòng vị tha và tình bạn trong khi bảo tồn truyền thống cổ xưa, văn hóa dân tộc và thần thoại Iran. Ta‘zīye cũng đóng một vai trò quan trọng trong việc bảo tồn các nghề thủ công liên quan đến nó, bao gồm chế tạo trang phục, thư pháp và chế tạo nhạc cụ. Tính linh hoạt của nó đã cho phép nó trở thành một ngôn ngữ chung cho các cộng đồng khác nhau, thúc đẩy giao tiếp, thống nhất và sáng tạo. Ta‘zīye được truyền tải bằng ví dụ và hướng dẫn bằng miệng, trực tiếp từ giáo viên sang học sinh. | .jpg/150px-Mourning_of_Muharram_in_cities_and_villages_of_Iran-342_16_(135).jpg) |
| 2 Các nghi lễ Qālišuyān của Mašhad-e Ardehāl ở Kāšān | 2012 | * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng * Biểu diễn nghệ thuật * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Nghi lễ Qālišuyān được thực hiện ở Iran để tưởng nhớ Soltān Ali, một nhân vật linh thiêng trong số các cư dân của Kāšān và Fin. Theo truyền thuyết, ông đã tử vì đạo và thi thể của ông được tìm thấy và mang trên một tấm thảm đến một con suối, nơi ông được rửa và chôn cất bởi cư dân Fin và Xāve. Ngày nay, Lăng Soltān Ali là địa điểm của một nghi lễ, nơi một tấm thảm được giặt trong dòng suối thiêng trong một cuộc tụ họp đông người. Nó diễn ra vào ngày thứ sáu gần nhất với ngày thứ mười bảy của tháng Mehr, theo lịch nông nghiệp mặt trời. Vào buổi sáng, người dân Xāve tập trung trong lăng để rắc nước hoa hồng lên thảm. Một khi các nghi lễ gói đã hoàn thành, họ giao nó cho những cư dân của Fin, bên ngoài, họ giũ tấm thảm dưới vòi nước chảy và dùng một thanh gỗ nhỏ lên đó những giọt nước hoa hồng. Sau đó tấm thảm được đưa trở lại lăng. Người dân Kāšān mang theo một tấm thảm cầu nguyện và người dân Našalg cử hành nghi lễ của họ vào thứ sáu tuần sau. Các cộng đồng này duy trì việc truyền miệng các thủ tục nhưng cũng tái tạo truyền thống bằng cách thêm các yếu tố mới và lễ hội. |  |
| 2016 | * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng * Biểu diễn nghệ thuật * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Nghề thủ công truyền thống | Novruz, hoặc Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz, đánh dấu Năm mới và sự khởi đầu của mùa xuân trong một khu vực địa lý rất rộng lớn, bao gồm, trong số những nơi khác,Azerbaijan, NS'Ấn Độ, NS'Iran, NS Kyrgyzstan, NS Pakistan, NS gà tây vàU-dơ-bê-ki-xtan. Nó được tổ chức vào ngày 21 hàng năm bước đều, ngày tháng được tính toán và thiết lập ban đầu dựa trên các nghiên cứu thiên văn. Novruz gắn liền với nhiều truyền thống địa phương, ví dụ như việc đề cập đến Jamshid, vị vua thần thoại của Iran, với nhiều câu chuyện và truyền thuyết. Các nghi thức đi kèm với nó tùy thuộc vào từng địa điểm, từ việc nhảy qua các ngọn lửa và các con suối ở Iran cho đến các cuộc đi bộ trên dây cót, đặt những ngọn nến thắp sáng trước cửa nhà, đến các trò chơi truyền thống, chẳng hạn như các cuộc đua ngựa hay đấu vật truyền thống được thực hành ở Kyrgyzstan. Các bài hát và điệu múa là quy tắc hầu như ở khắp mọi nơi, cũng như các bữa ăn bán linh thiêng hoặc các bữa ăn công cộng. Trẻ em là đối tượng chính của lễ hội và tham gia vào nhiều hoạt động như trang trí trứng luộc. Phụ nữ đóng vai trò trung tâm trong việc tổ chức và điều hành Novruz, cũng như trong việc lưu truyền các truyền thống. Novruz thúc đẩy các giá trị hòa bình, đoàn kết giữa các thế hệ và trong gia đình, hòa giải và tình láng giềng tốt, góp phần vào sự đa dạng văn hóa và tình hữu nghị giữa các dân tộc và các cộng đồng khác nhau |  | |
| Văn hóa làm và chia sẻ bánh mì dẹt Lavash, Katyrma, Jupka, Yufka Ghi chú Iran chia sẻ cách làm này vớiAzerbaijan, NS Kazakhstan, NS Kyrgyzstan và gà tây. | 2016 | Văn hóa làm và chia sẻ bánh mì phẳng trong các cộng đồng ở Azerbaijan, Iran, Kazakhstan, Kyrgyzstan và Thổ Nhĩ Kỳ thực hiện các chức năng xã hội khiến truyền thống này tiếp tục được nhiều cá nhân tuân theo. Làm bánh mì (lavash, katyrma, jupka hoặc yufka) liên quan đến ít nhất ba người, thường thuộc cùng một gia đình, mỗi người đều có vai trò trong việc chuẩn bị và nướng bánh. Ở các vùng nông thôn, quá trình này diễn ra giữa những người hàng xóm. Các tiệm bánh mì truyền thống cũng làm loại bánh mì này. Nó được nấu trong tandyrs / tanūrs (lò đất hoặc đá đào xuống đất), trên sājs (đĩa kim loại) hoặc kazans (vạc). Ngoài những bữa ăn thông thường, bánh tét được dùng chung trong các dịp cưới hỏi, sinh nở, ma chay, lễ tết và cầu an. Ở Azerbaijan và Iran, nó được đặt trên vai cô dâu hoặc vò nát trên đầu cô ấy để cầu chúc hai vợ chồng thịnh vượng trong khi ở Thổ Nhĩ Kỳ, nó được tặng cho những người hàng xóm của cặp đôi. Ở Kazakhstan, người ta tin rằng chiếc bánh này được chuẩn bị trong một đám tang để bảo vệ người đã khuất trong khi chờ đợi quyết định của thần linh, và ở Kyrgyzstan, việc chia sẻ chiếc bánh sẽ đảm bảo cho người chết được ở lại thế giới bên kia tốt hơn. Tục lệ này, được truyền tải tích cực trong các gia đình và từ người chủ đến người học nghề, phản ánh lòng hiếu khách, tình đoàn kết và những tín ngưỡng nhất định tượng trưng cho cội nguồn văn hóa chung và do đó củng cố cảm giác thuộc về cộng đồng. |  | |
| Nghệ thuật chế tạo và chơi kamantcheh / kamanche, một loại nhạc cụ dây cung Ghi chú Iran chia sẻ cách làm này vớiAzerbaijan. | 2017 | * Biểu diễn nghệ thuật * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Nghệ thuật chế tạo và chơi kamantcheh / kamanche ("cây cung nhỏ"), một nhạc cụ dây cung, đã tồn tại hơn một thiên niên kỷ. Ở Cộng hòa Hồi giáo Iran và Azerbaijan, nó là một thành phần chính của âm nhạc cổ điển và truyền thống, và kamantcheh / kamanche được chơi tại một số lượng lớn các cuộc tụ họp xã hội và văn hóa. Các học viên đương đại chủ yếu sử dụng kamantcheh / kamanche bốn dây bao gồm thân và cung. Các nhạc công chơi một mình hoặc trong một dàn nhạc. Người mang và người hành nghề là thợ thủ công, nghệ sĩ nghiệp dư hoặc chuyên nghiệp, giáo viên và học sinh tiểu học. Kamantcheh / Kamanche là một phần không thể thiếu trong văn hóa âm nhạc của cả hai quốc gia. Nếu việc chế tạo nhạc cụ mang lại cho họ nguồn thu nhập trực tiếp thì nghệ nhân cũng coi nghệ thuật này là một bộ phận cấu thành của di sản văn hóa phi vật thể của cộng đồng mình. Thông qua âm nhạc của họ, các nhạc sĩ truyền tải vô số chủ đề, từ thần thoại đến hài kịch, bao gồm cả chủ đề Ngộ đạo. Ngày nay, kiến thức về thực hành âm nhạc và chế tác kamantcheh / kamanche được truyền lại cả trong các gia đình và các cơ sở âm nhạc do nhà nước tài trợ, bao gồm cả các trường dạy nhạc. Kiến thức về tầm quan trọng của âm nhạc đối với việc phát huy bản sắc văn hóa được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác, trong mọi tầng lớp xã hội ở cả hai quốc gia. |  |
| Chogan, một trò chơi cưỡi ngựa đi kèm với âm nhạc và những câu chuyện | 2017 | * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Biểu diễn nghệ thuật * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Chogan là một trò chơi cưỡi ngựa truyền thống đi kèm với âm nhạc và kể chuyện. Lịch sử của đàn chogan ở Cộng hòa Hồi giáo Iran có từ hơn 2.000 năm trước. Nó luôn được chơi thường xuyên nhất trong các tòa án hoàng gia và trong khuôn viên đô thị. Trong phần chogan, hai đội tay đua thi đấu với nhau. Mục tiêu của trò chơi là đưa bóng qua các cột dọc của đội đối phương bằng một thanh gỗ. Các thành phần của việc chơi chogan là: chơi thực tế, phần đệm nhạc kèm theo và kể chuyện. Những người chịu chơi được chia thành ba nhóm chính: người chơi, người kể chuyện và nhạc sĩ. Đàn chogan là một yếu tố văn hóa, nghệ thuật và thể thao gắn liền với bản sắc và lịch sử của những người mang và những người thực hành nó. Yếu tố này cực kỳ xuất hiện trong văn học, kể chuyện, tục ngữ, đồ thủ công và đồ trang trí kiến trúc, tạo thành các khía cạnh có giá trị về biểu tượng của những người thực hành nó. Là một phần không thể thiếu đối với sức khỏe của cơ thể và tinh thần, chogan cũng thiết lập một kết nối giữa thiên nhiên, con người và ngựa. Theo truyền thống, việc truyền dạy diễn ra không chính thức trong gia đình hoặc trong các xưởng. Gia đình và các học viên địa phương luôn tích cực bảo vệ các kỹ thuật chogan. Tuy nhiên, trong những thập kỷ gần đây, các hiệp hội chogan cũng được hình thành. Họ tổ chức các khóa đào tạo, giúp đỡ giáo viên địa phương và hỗ trợ truyền tải tất cả các khía cạnh của chogan, đồng thời bảo vệ sự đa dạng của địa phương. |  |
| Bí quyết truyền thống liên quan đến việc sản xuất và thực hành dotâr | 2019 | * Biểu diễn nghệ thuật * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Các kỹ năng truyền thống liên quan đến việc chế tạo và thực hành đàn dotar được công nhận là thành phần văn hóa xã hội cơ bản của âm nhạc đại chúng giữa các dân tộc và cộng đồng ở các khu vực liên quan. Những người mang và thực hành chủ yếu là nông dân, nam giới là nghệ nhân và nhạc công và nữ nhạc công. Bàn thờ là một loại nhạc cụ dây gảy truyền thống bao gồm một thùng đàn làm bằng gỗ dâu đã sấy khô, một tay cầm bằng gỗ mai hoặc gỗ óc chó và hai dây đàn. Theo một số niềm tin, một trong những dây là nam và dùng như một hợp âm trong khi dây kia là nữ và được sử dụng để chơi giai điệu chính. Bàn thờ được chơi tại các sự kiện văn hóa xã hội quan trọng như đám cưới, tiệc tùng, lễ kỷ niệm và nghi lễ cấp sắc. Trong vài thập kỷ, nó cũng đã được biểu diễn trong các lễ hội địa phương, khu vực, quốc gia và quốc tế. Khi họ biểu diễn, các nhạc sĩ kể những câu chuyện sử thi, lịch sử, trữ tình, đạo đức và Ngộ đạo tạo nên lịch sử, niềm tự hào và bản sắc của dân tộc họ. Bí quyết truyền thống liên quan đến việc chế tạo và thực hành dotar được truyền không chính thức, từ giáo viên sang học sinh. Yếu tố này cũng được thể hiện trong văn học truyền khẩu và văn bản đề cập đến lịch sử và nguồn gốc của những người mang họ. Nó thúc đẩy sự chung sống hòa bình, sự tôn trọng và hiểu biết lẫn nhau giữa các cộng đồng khác nhau có liên quan và các nước láng giềng. |  |
| 3 Cuộc hành hương đến tu viện của thánh Thaddeus tông đồ Ghi chú Iran chia sẻ cách làm này vớiArmenia. | 2020 | * Biểu diễn nghệ thuật * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng | Cuộc hành hương kéo dài ba ngày đến Tu viện của Tông đồ Saint Thaddeus ở tây bắc Iran được tổ chức hàng năm vào tháng Bảy. Cuộc hành hương này tôn kính hai vị thánh vĩ đại: Thánh Thadeus, một trong những tông đồ Kitô giáo đầu tiên, và St Santukhd, nữ tử đạo đầu tiên của Kitô giáo. Những người mang yếu tố này là thành viên của cộng đồng Armenia ở Iran, người Armenia gốc Iran cư trú tại Armenia và những người theo Giáo hội Tông đồ Armenia. Những người hành hương tập trung tại Tabriz trước khi rời đến tu viện. Họ đi 700 km cách biệt Yerevan khỏi tu viện mỗi năm. Lễ tưởng niệm bao gồm các nghi lễ đặc biệt, lễ rước, cầu nguyện và ăn chay. Đỉnh cao là Thánh lễ, với việc cử hành Thánh Thể. Thời gian được dành cho các buổi biểu diễn của các nhóm Armenia truyền thống và nếm thử các món ăn của ẩm thực Armenia. Cuộc hành hương này là sự kiện văn hóa xã hội chính trong năm. Nó củng cố cảm giác thuộc về một cộng đồng, khi những người tham gia định cư trong các lều gần nhau. Tu viện đã là một nơi hành hương trong hơn mười chín thế kỷ. Tuy nhiên, trong thời kỳ Xô Viết ở Armenia, việc tham gia vào cuộc hành hương bị cấm. Những người mang yếu tố đã lưu giữ ký ức văn hóa của cuộc hành hương này và truyền nó cho các gia đình và cộng đồng. Mãi cho đến sau khi độc lập vào những năm 1990, cuộc hành hương từ Armenia mới được nối lại. | .jpg/150px-کلیسای_تادئوس_مقدس_،کلیسای_طاطاووس_(قره_کلیسا).jpg) |
| Nghệ thuật thu nhỏ Ghi chú Iran chia sẻ cách làm này vớiAzerbaijan, NS'U-dơ-bê-ki-xtan và gà tây. | 2020 | * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Thu nhỏ là một loại hình nghệ thuật hai chiều đề cập đến việc thiết kế và tạo ra các bức tranh có kích thước nhỏ trên sách, giấy bìa, thảm, hàng dệt, tường và gốm sứ và các phương tiện truyền thông khác bằng cách sử dụng các vật liệu thô như vàng, bạc và các chất hữu cơ khác nhau . Về mặt lịch sử, bản thu nhỏ được định nghĩa là một hình minh họa được chèn trên một trang để hỗ trợ trực quan cho nội dung của văn bản, nhưng yếu tố này đã phát triển và cũng được tìm thấy trong kiến trúc và làm đẹp không gian công cộng. Bản thu nhỏ thể hiện một cách trực quan niềm tin, thế giới quan và lối sống và cũng đã có được những nhân vật mới thông qua ảnh hưởng của Hồi giáo. Mặc dù có sự khác biệt về phong cách, nhưng nghệ thuật vẽ tranh thu nhỏ, như được thực hiện ở các quốc gia đệ trình, có một số đặc điểm chung. Trong mọi trường hợp, nó là một nghệ thuật truyền thống được một người thầy truyền cho người học nghề của mình (giáo dục không chính quy) và được coi là một phần không thể thiếu trong mỗi bản sắc văn hóa xã hội của xã hội. Bản thu nhỏ trình bày một kiểu phối cảnh cụ thể có kích thước và kiểu mẫu thay đổi tùy theo tầm quan trọng của chúng, đây là điểm khác biệt chính với phong cách hiện thực và tự nhiên. Mặc dù đã trải qua hàng thế kỷ nhưng nó vẫn tiếp tục phát triển và do đó củng cố mối liên kết giữa quá khứ và hiện tại. Các nguyên tắc và kỹ thuật vẽ tranh truyền thống được bảo tồn nhưng các nghệ sĩ cũng mang sự sáng tạo cá nhân của họ vào quá trình này. |  |
Đăng ký các Thực tiễn Bảo vệ Tốt nhất
Iran không có một thực hành được liệt kê trong Sổ đăng ký Các Thực hành Bảo vệ Tốt nhất.
Danh sách sao lưu khẩn cấp
| Thuận lợi | Năm | Miền | Sự miêu tả | Vẽ |
|---|---|---|---|---|
| Bản tường thuật kịch tính của Naqqāli, Iran | 2011 | * Biểu diễn nghệ thuật * Truyền thống và cách diễn đạt bằng miệng * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống | Naqqāli là hình thức biểu diễn sân khấu lâu đời nhất ở Cộng hòa Hồi giáo Iran, và từ lâu đã đóng một vai trò quan trọng trong cả sân và làng. Người kể chuyện - Naqqāl - kể chuyện bằng thơ hoặc văn xuôi trong khi thực hiện các cử chỉ và chuyển động. Đôi khi, câu chuyện của anh ấy cũng đi kèm với nhạc cụ và được minh họa bằng những cuộn vải sơn. Chức năng của Naqqāls vừa là giải trí vừa là nơi truyền tải văn học và văn hóa Ba Tư. Họ nên biết các biểu hiện văn hóa, ngôn ngữ, phương ngữ và âm nhạc truyền thống của khu vực của họ. Naqqāli đòi hỏi một tài năng tuyệt vời, một trí nhớ rất tốt và một năng khiếu ứng biến để thu hút khán giả. Các Naqqāls thường ăn mặc giản dị, nhưng họ cũng có thể đội một chiếc mũ bảo hiểm cũ hoặc một chiếc mũ bảo hiểm khi biểu diễn để thể hiện tốt hơn các cảnh chiến đấu. Các nữ Naqqāls biểu diễn trước nhiều khán giả hỗn hợp. Cho đến gần đây, những nghệ sĩ này được coi là người lưu giữ chính của các câu chuyện dân gian Iran, sử thi dân tộc và âm nhạc đại chúng. Naqqāli đã từng được chơi trong các quán cà phê, trong lều du mục, trong nhà của người dân và trong các di tích lịch sử như caravanserais cổ đại. Tuy nhiên, sự không thiện cảm với các quán cà phê và sự xuất hiện của các hình thức giải trí mới đã khiến khán giả quay lưng với các buổi biểu diễn Naqqāli. Sự già đi của những người kể chuyện bậc thầy, những người Morsheds, và sự không quan tâm ngày càng tăng của thế hệ trẻ đã khiến số lượng Naqqāls tài năng giảm mạnh, đe dọa sự tồn tại của nghệ thuật kịch tính này. |  |
| 2011 | * Kiến thức và thực hành liên quan đến thiên nhiên và vũ trụ * Bí quyết liên quan đến nghề thủ công truyền thống * Biểu diễn nghệ thuật * Thực hành xã hội, nghi lễ và các sự kiện lễ hội * Truyền thống truyền miệng và biểu hiện | Theo truyền thống, lenjes của Iran được làm bằng tay và được người dân địa phương trên bờ biển phía bắc Vịnh Ba Tư sử dụng để đi biển, buôn bán, đánh cá và lặn biển để thu hoạch trai ngọc. Kiến thức truyền thống liên quan đến lenjes bao gồm văn học truyền miệng, nghệ thuật biểu diễn và lễ hội, ngoài hàng hải và các kỹ thuật, thuật ngữ của nó, dự báo thời tiết kết hợp chặt chẽ với hàng hải và các kỹ năng cần thiết để đóng thuyền gỗ. Kiến thức hàng hải cần thiết để lái những chiếc thuyền này theo truyền thống được truyền từ cha sang con trai. Các nhà hàng hải Iran đã tìm thấy con đường của họ xung quanh vị trí của mặt trời, mặt trăng và các vì sao; họ đã sử dụng các công thức đặc biệt để tính toán vĩ độ, kinh độ và độ sâu của nước. Mỗi cơn gió được đặt một tên, cùng với màu của nước hoặc độ cao của sóng được sử dụng để dự báo thời tiết. Đi thuyền ở Vịnh Ba Tư cũng gắn bó chặt chẽ với âm nhạc và nhịp điệu đặc biệt, vì các thủy thủ thường hát khi làm việc. Ngày nay, cộng đồng học viên còn nhỏ và chủ yếu là những người lớn tuổi. Những chiếc lenjes bằng gỗ đang được thay thế bằng những chiếc thuyền sợi thủy tinh rẻ tiền hơn, và những cửa hàng xây dựng của lenjes được chuyển thành một xưởng sửa chữa những chiếc thuyền cũ hơn này. Triết lý, bối cảnh nghi lễ, văn hóa và kiến thức truyền thống liên quan đến hàng hải ở Vịnh Ba Tư đang dần phai nhạt, mặc dù một số nghi lễ liên quan vẫn được thực hành ở một số nơi. |  |
